早期音樂中的黑人男性形象與行銷上的跨界手段


在美國,種族隔離政策一直到60 年代才廢止,
遑論20世紀初以來的黑人音樂家,發展上受到相當大的限制。

像是Minstrel Show(一種說唱秀)裡的黑人,
清一色由白人把臉塗黑來扮演,
充滿矮化與歧視的意識形態...
黑人在主流音樂與娛樂產業裡幾乎沒有生存空間。

早期能進入產業裡的黑人(特別在二次大戰後,電視興起的時期),
不得不接受這種歧視下的默契,以得到演出機會,
以至我們看到的黑人藝術家的形象(特別是男性),
總露出白爛的表情(當時的人可是覺得相當搞笑)、滑稽誇張的肢體動作,
或者誇大身體殘缺,
甚至直接在藝名裡就冠上不怎麼體面的字眼...

在當時,這樣自我矮化的做法是種行銷手段,
為了讓人感到好笑、白爛、無害、沒有侵略性,
也唯有這樣的形象能帶起市場對黑人的接受度。

寫這篇文章的日期是五月21日,是Fats Waller的生日,
用這篇文章來紀念他,也紀念其他有才華卻辛苦的音樂家。





P.S.
我所能想到帥氣形象的黑人,除了Duke Ellington之外(日後會有詳細介紹),
較為人所知的是Chuck Berry(日後介紹),但他的嗓音比較接近鄉村歌手,
以致於電視節目初亮相時,讓許多人驚訝於他是黑人,觀眾也是白人居多。


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